sábado, 23 de junio de 2018

Gråsind "Fødsel"

Gråsind "Fødsel" Black Metal Dinamarca 2018
1. T2
2. T3
3. T1

A: Bajo
T: Batería
L: Guitarra
M: Cantante

Interesante el debut de esta banda procedente de Copenhague. Para empezar que han querido hacer algo diferente, han debutado con una demo pagada de su propio bolsillo que contiene tres temas de larga duración todos ellos ( la demo casi dura media hora) y los tres temas son tocados en directo.
Son un cuarteto de cuatro chavales muy jóvenes y con hambre que buscan algo diferente. Hay que situarse, esto es Black Metal en Dinamarca. Los tiempos del Black Raw , las caras pintadas y la quema de iglesias acompañadas de leyendas negras ya sean reales o inventadas ( mucho postureo en el Black Metal) pasaron ya de moda, quedan un buen puñado de nostálgicos que no quieren evolucionar pero la verdad es que el Black Metal ya viaja por otros derroteros.
Este es un estilo musical que se presta a la mezcla de estilos. Un estilo musical que hoy en día ( cuestión de gustos) para mi está liderada la escena por los polacos Mgla, los suizos Bolzer y los gallegos Balmog. Estas tres bandas pueden ser calificadas de Black ortodoxo.... pero esto del Black ortodoxo no es un invento de ahora. En los primeros noventa se llevaba en Grecia, los Rotting Christ crearon escuela, también en los noventa un artista francés creo la banda Blut Aus Nord y mucho antes, a finales de los ochenta en la antigua Checoslovaquia el señor Big Boss creo a los Root. Digamos que Bathory creo escuela y de ahí salieron bandas de Black Ortodoxo con otro esquema, en esos noventa convivían en paz esos dos estilos, el Black raw nórdico y el Black Ortodoxo. Pero en el 2018 la balanza se desequilibra por completo, el Black Raw pasa a ser estilo minoritario y para nostálgicos aunque no lo deis nunca por muerto, las modas siempre vuelven, ya lo sabéis. Ahora lo que se lleva es el Black ortodoxo y esta etiqueta equivale a muchas cosas. Blackened Death, Black/ Thrash, Black/ Speed, Black/ Punk, Blackgaze, Blackened Doom, Black&Post Metal, Avantgarde, Ambient, Drone, Noise..... es un estilo musical que se presta a mezclarse con muchos estilos.
Esta banda danesa decide mezclarlo con Post Metal pero les falta calidad para ello. Tres mundos pretenden mezclar, la esencia del Black Metal pero desnaturalizada y para ello le restan su suciedad y velocidad y se quedan tan solo con su épica. Tres temas, quizás el mas logrado sea T2, aunque no tiene demasiado brillo. El instrumento que se luce es la batería, siempre con ritmo lento, técnico y con mucho platillo combinado todo con riffs repetitivos que pretenden sonar hipnóticos pero que tienen una producción pésima y a los que les falta calidad, la idea es buena pero hay que trabajarla mucho más.

Obssesion " Savage Rule"

Obssesion " Savage Rule" China Black Metal 2018
1. Intro
2. Blood Bitch
3. ASMR
4. Winter is Coming
5. Sexy Murder
6. 731
7. Outro

Kun: Bajo
Ran: Batería
Sharoth: Guitarra
Mo: Guitarra
Zquagmire: Cantante

Cada vez son mas las bandas chinas que tratan de dar el salto a Europa, misión compleja. Cuando hice en alguna ocasión entrevista con bandas chinas me di cuenta de que tienen una visión bastante distorsionada de lo que realmente sucede en el viejo continente. Piensan la mayoría de bandas chinas que en Europa hay grandes giras y se maneja dinero, tienen una mente muy buena para los negocios, eso hay que admitirlo pero a su vez no saben realmente lo que sucede aquí. Al igual que en China o en cualquier parte del globo terraqueo abundan los estudios caseros e improvisados y los conciertos en las salas vacías, hoy en día fichar por un sello no significa ganar dinero o promoción, es más muchas veces significa perder dinero y hacerte la promoción por tu cuenta.
El metal está muerto ( al menos como negocio) y esta banda de Zhengzhou ( en la provincia de Henan) al menos tiene un contrato con el sello chino Pest Productions para producir su primer trabajo, este Savage Rule que me parece muy descafeinado y por momentos incluso desfasado.
Se trata de un álbum descompensado a todos los niveles. La producción muy casera con un sonido de batería bastante lineal, siempre los mismos ritmos una y otra vez. Lo que peor llevo no es que el bajista no aporte nada o que el batería presente unos ritmos anodinos y con muy poca pegada, lo peor es la orientación musical y su cantante.
En cuanto a su orientación musical diré que no sabes nunca lo que pretenden. Hay temas como temática sexual, otras hablan de la naturaleza y en cuanto a lo musical, pues tenemos temas de Black/ Speed/ Punk como Sexy Murder, otros que pretenden recrear un Black atmosférico y a la vez depresivo como Winter is Coming sin sonar ni a uno ni a otro, y por último incluso nos encontramos con un tema como Blood Witch que es un tema de Thrash/ Heavy. Tiene la influencia de Megadeth/ Metallica y en el solo de guitarra nos encontramos con un calco de Metallica/ Iron Maiden.
Con lo cuál el oyente no sabe a que carta quieren jugar. ¿ Se trata de una banda de Heavy Metal melódico o de una banda de Black/ Punk con solos melódicos? Ahora vamos a hablar de la voz de su cantante, no es gutural y tampoco podemos decir que sea melódico así que se las canta todas igual, yo lo veo bien para un estilo como el Crossover para el resto de estilos va muy justito.
Los chinos tienen una mente muy comercial y a mi este trabajo no me extraña nada, mezclan influencias de Immortal, Iron Maiden, Megadeth, Metallica, Mayhem.... en un desaguisado importante. Esta banda no está llamada para el Black Metal y lo que deberían es trabajar mas la originalidad, porque una cosa es estar influenciado por Metallica o Maiden y otra cosa es calcar sus solos de guitarra y cambiarse de estilo rapidamente porque destacan mas en la melodía que en ritmos mas agresivos.

Puntuación: 3,25/10

Beer Soldiers " Alcoholic Roars of Total Destruction"

Beer Soldiers " Alcoholic Roars of Total Destruction" Ecuador Thrash Metal 2018
1. Intro
2. Epitaph of Destruction (Beeritual)
3. Street Thrash n' Roll
4. Satan's Whores
5. Total Violence
6. Alcoholic Troops
7. I wanna Break... (your Fucking Face)
8. Invisible Gods
9. Outro

Evil Bringer: Bajo, Cantante
Agressor: Batería
Helldestruktor: Guitarra


Es de estas bandas que te emocionan hasta el tuétano porque suenan sinceras. La música es música, da igual el estilo musical como también da igual el lugar de procedencia. Cuando escuches los temas de Beer Soldiers, con tan solo un acorde de guitarra te sentirás familiarizado con un pasado glorioso que niega a morirse del que os hablaré a continuación, esa es la magia de la música.
Los Beer Soldiers son una banda procedente de Quito, banda creada en el 2010, por lo tanto ocho años de carrera aunque también habría que añadir que tienen experiencia previa, su bajista y cantante, Evil Bringer, tocó en Eyaculator, una banda de Black/ Thrash y también en Hellbutcher, una banda del mismo estilo con el que sacó un par de trabajos.
Interesante que el debut de esta banda sea a través de un sello colombiano como es Rotten Leather Productions, que saca una tira en formato físico de 300 ejemplares, que no está nada mal, además en Colombia tienen mercado pues es un estilo musical que gusta mucho en ese país.
Defectos que nos vamos a encontrar en este trabajo, pues muchos, para que os voy a engañar. La producción no es del todo mala, de echo, este sello colombiano trabaja bastante bien y es muy profesional, incluso en su roster tienen a una banda procedente de Finlandia, así que se trata de un sello bastante interesante que aún está en pañales y están dando sus primeros pasos. Esta banda de Ecuador dice practicar un Black/ Thrash Street.... lo de Street es un añadido que ellos mismos se dan para dárselas de ingeniosos aunque su música de ingeniosa no tiene nada.
Todos los temas de este trabajo suenan iguales sin excepción. Los temas mas destacados son: Total Violence, Alcoholic Troops e Invisible Gods, pero no por su calidad, bastante justita, tampoco por su creatividad que ya dije que es nula, tan solo los destaco por su intensidad y agresividad, resumiendo, que es una banda que suena muy sincera.
¿ Black/Thrash? Más bien me suenan a Thrash/ Punk/ Speed Metal, recuerdan a lo de siempre, Gehennah, Midnight, Venom, NME, Bombarder.... sin más historia. Discos como estos ya reseñamos en la web toneladas de ellos, este estilo de Thrash mezclado con Speed y Punk y toque de Black es auténtico, genuino y siempre gusta al público pero necesita de bandas que aporten algo a este subgénero, que no se limiten a calcar el legado de los grandes sin ofrecer nada de lo suyo, sin dotar a ese legado de una pincelada personal y los Beer Soldiers de momento, no aportan nada a ese legado.

Puntuación: 5/10

Owane " Yeah Whatever"

Owane " Yeah Whatever" Jazz Fussion/ Rock Progresivo Noruega 2018
01. Groove of Satan
02. Love Juice
03. Rock is Too Heavy
04. Saturday Ends
05. Indian Explosion Bowling
06. One Curl in Bangkok
07. Born in Space
08. Japanese Bonus Track

Aléjate de la música de Owane si buscas algo sencillo que llevarte a la boca porque esto es elixir para el paladar y la búsqueda de texturas musicales de lo mas complejas. Metalbrothers.es pretende abarcarlo absolutamente todo y lo logra tirando desde lo mas básico y rudimentario como puede ser hacer una reseña de rock básico tirando de cosas mas complejas como la que intenta este músico.
Nosotros hemos echo y haremos reseñas de rock progresivo, por ejemplo en la sección clásicos nacionales tenéis reseñas de bandas de los setenta de España de Rock progresivo de mezcla de estilos y si estáis familiarizados con este género entonces acercaos y disfrutad de la música de este músico noruego.
Se hace llamar Owane y es un multinstrumentalista que cuenta con una batería programada y la colaboración de un saxofonista. El pone la guitarra, la acústica y la eléctrica al igual que el bajo y el teclado y piano. Lo suyo es un álbum instrumental donde mezcla el Jazz Fussion con elementos electrónicos e incluso de Pop... pero lo hace con una elegancia increíble.
Uno se imagina asistiendo a un concierto de Owane en un bar y visualiza a la clase de público que podría congregar, amantes del Jazz  otros músicos hábidos de catalogar su técnica y quedarse con algo de su pericia musical.
Lo que me gusta de su música son los elementos de Jazz. Un estilo musical que se mezcla perfectamente con cualquier estilo musical. Los Atheist y Death lo combinaron con el Death Metal y muchos otros como los ingleses Camel con el rock progresivo en los años setenta
Para entender el Jazz hay que tener al menos unas nociones básicas y tener controlado a artistas como Miles Davis o Return to Forever que aparecen entre las influencias de este artista. En cuanto al Jazz Fussion de los setenta, hay que pensar en artistas como: Chicago, Embryo, Nucleus, Return to Forever o los Matching Mole.
Jazz, Bossa Nova, Funk, Rock Progresivo, Avantgarde, Electropop.... los setenta, los ochenta.... todo aparece reflejado en este trabajo del que me niego a comentar tema por tema porque hay mas de cincuenta influencias diferentes en cada uno de ellos y es un trabajo que sirve para dejarse llevar y poner todos tus sentidos en cada acorde, un artista muy valorado en Japón.
https://owane.bandcamp.com/album/yeah-whatever
Álbum Completo

Puntuación: 7,5/10

Ostura " The Room"

Ostura " The Room" Líbano Power Metal 2018
1. The Room
2. Escape
3. Beyond ( The New World)
4. Let There Be
5. Erosion
6. Only One
7. Mourning Light
8. Deathless
9. Darker Shade of Black
10. The Surge
11. Duality
12. Exit the Room?

Dan Veall: Bajo
Elia Monsef: Cantante
Younma Jressati: Cantante
Danny: Teclados
Alain Ibrahim: Guitarra


El talento se esconde en cualquier rincón del planeta, así lo debió entender el sello Universal Music que después del debut de esta banda procedente del Líbano decidió ficharlos para editar su segundo trabajo y darle una promoción internacional.
Te esperas quizás algo exuberante con toques orientales en la atmósfera de estos temas de Power/ Sinfónico y lo que te vas a encontrar en realidad es un " eurometal comercial" en toda regla, por eso los ficharon los Universal Music, vivimos en un mundo globalizado.
The Room es un tema a dos voces, femenina y masculina y con toque sinfónico pero ojo al groove del riff principal emulando a Symphony X y ojo al solo de guitarra progresivo porque esta banda tiene calidad a raudales.
Una de las principales características de la música de estos libaneses es que le dan un aire muy teatral a las composiciones a golpe de teclados sin llegar a  cansar pues saben introducirte después elementos metaleros con gran calidad como en Erosion. Hay mas características que van surgiendo en los temas como es el caso de Deathless. Tienen gancho en las composiciones y saben recrear una atmósfera acorde con lo que requiere el tema, veremos después si en el directo son capaces de reflejarla, eso es otro cantar.
Mi tema favorito de todo el trabajo es Duality que es un calco que resulta de la mezcla de dos bandas: Symphony X y Dream Theather... vale, hay cientos de bandas detrás de este sonido pero esta banda tiene calidad por arrobas y tiene gancho, esa es la diferencia.
No son ajenos a introducir, eso sí, a pequeñas pinceladas, instrumentos de viento para darle un ligero toque folklórico oriental que dote de personalidad y sello propio a sus temas, ya era hora en que apareciese este elemento, Darker Shape of Black es un claro ejemplo.
Quizás se pasan con las intros en los temas y lo hacen algo pesado, pese a que suenan muy cinemáticas, guerreras y hasta épicas como en Escape. Cite a la banda como una banda de Power Metal pero es que hay mucho más, son progresivos, sinfónicos.... quieren abarcarlo todo. Desde Epica, Avantasia, Nightwish, Sirenia, Stratovarius pasando incluso por el legado de los Savatage y esos pasajes a piano que hace el maestro Oliva.
También hay temas cortos como Mourning Light pero no brillan tanto como en los largos pues sus temas necesitan desarrollo para que se refleje en ellos toda su capacidad para mezclar estilos musicales. Quizás demasiado adornado, quizás por momento muy comercial y hasta eurovisivo, pero hay que admitir que tienen clase.

Puntuación: 6,75/10

Skinless " Savagery"

Skinless " Savagery" Brutal Death Usa 2018
01 Savagery
02 Siege Engine
03 Skull Session
04 Reversal Of Fortune
05 Exacting Revenge
06 Medieval
07 Line Of Dissent
08 Cruel Blade Of The Guillotine
09 The Hordes
10 High Rate Extinction (Bonus Track)

Noah Carpenter: Guitarra
Sherwood Webber: Cantante
Joe Keyser: Bajo
Bob Beulac: Batería
Dave Matthews: Guitarra



Son uno de los grandes nombres del Brutal Death/ Goregrind. Una de esas bandas que surgió en 1992 y que compartieron cartel con los mas grandes de este género: Suffocation, Dying Fetus, Aborted, Putrid Pile, Jungle Rot, Gorgasm...etc, bandas a las que por cierto, tienen una similitud en cuanto a sonido.
Esta banda procedente de Glens Falls ( New York) es una banda creada en 1992 y que no se prodiga demasiado en el estudio, de echo este es su sexto larga duración. Las primeras canciones de este trabajo suenan como un mazo, si bien es cierto, con el paso de los minutos el álbum va decayendo algo. Savagery es un medio tiempo marcado por un bajo distorsionado de seis cuerdas, mucho groove en los riffs y pasajes bien escogidos de D- Beats en la aceleración con un solo limpio y tirando incluso a melódico.
Siege Engine es un tema menos brillante que el anterior pero resulta interesante de todas formas, gracias a su versatilidad porque en las aceleraciones nos encontramos partes del viejo Goregrind y en sus partes lentas hay mucha similitud con Suffocation e incluso hay cambios de ritmo donde intentan introducir un pasaje atmosférico donde nos regalan un riff " made in Chuck Schuldinner".
Esta claro que lo que han querido lograr con este álbum es un regreso a los orígenes de este género porque todo suena excesivamente añejo, es el caso de Skull Session que pese a que suena previsible y pese a su sencillez, nos conquista con su solo acelerado y sobre todo su groove aplastante y sus ritmos machacones y lentos con mucho feeling y que dífícil es tener feeling con mas de 20 años de carrera sobre tus espaldas, ellos lo tienen.
El éxito de este trabajo radica en su mezcla de estilos. No suena ni fresco, ni novedoso.... simplemente han querido hacer una vuelta al pasado y repasar todos los estilos que les gusta. Hay pinceladas de todo: Goregrind, Death clásico, Death/ Thrash, Brutal Death, Death/ Doom, Thrash y mucho Crossover. En ese sentido, para mentes abiertas la banda nos regala el tema mas espectacular de todo el trabajo el himno Reversal of Fortune con inicio acústico y ritmos de Thrash épico.
Después le llega el turno a un Death macabro como es el de Exacting Revenge que en las aceleraciones llegan a tener partes de Crossover incluso. Son veteranos de la escena del Death y buscan los riffs mas añejos y clásicos para este álbum como en Medieval donde nos encontramos de nuevo con los Death pero también con otras bandas como los Carcass en su paso melódico, también el tema presenta una aceleración y un cambio de estilo y es junto a Line of Dissent de los pocos temas donde nos encontramos con Brutal Death.
Este es el álbum de Skinless que menos Brutal Death y Goregrind te vas a encontrar en toda su discografía. Aunque en su anterior trabajo del 2015 ya nos daban una pista de que los tiros iban por aquí. Es cierto que en la parte final del álbum se desinfla un poco pero aún así, nunca fueron una banda de excesiva técnica pero siempre tuvieron ese toque clásica, esa esencia que defiende a ultranza el estilo que practican y de eso va este álbum amigos míos, es una oda al Death Metal clásico en toda su extensión y se trata de unos temas muy disfrutables.... que quizás le falta algo de mordiente y mayor agresividad, pues seguramente si, sobre todo se echa en falta mas Grindcore pero tan disfrutable como cualquier álbum de Skinless que siempre son un 1 en la quiniela.
https://skinless.bandcamp.com/
Álbum Completo

Puntuación: 7/10

Exekution " The Worst is yet to Come "

Exekution " The Worst is yet to Come " Thrash Metal España 2018
1.An Eeire Down
2.Over The Altar
3.Hegemony Of Hatred
4.Escoria Humana
5.On Your Mother´s Face
6.The Worst Is Yet To Come
7.Sodomize A Priest
8.El Cepo De Mi Coche
9.Epic Hangover
10.God Is A Shemale

Alberto: Guitarra
David: Bajo
Gabi: Cantante
Álvaro: Guitarra
Amadeu: Batería


Desde Tarragona los Exekution, una banda creada en el 2007. Debutaron en el 2009 con su demo Nuclear Devastation a la que le seguiria otra nueva demo al año siguiente Toxic Troops. En el 2014 lanzaban su primer larga duración " Depravity" que recibió muy buenas críticas. Ahora vuelven a la carga con su segundo larga duración este The Worst is yet to Come que editan de forma independiente. El álbum arranca con la intro instrumental An eire down que tiene un trabajo de guitarra melancólico y metalero.
Las cartas están encima de la mesa en todo momento, tienen un estilo muy definido. Unas letras que nos hablan sobre la maldad del ser humano o sobre un hipotético holocausto nuclear y unos ritmos muy oscuros que recuerdan a Sodom. Por ejemplo el mediotiempo Over the altar parece extraído del Code Red de los Sodom.
Hegemony of Hatred abusa del groove y cambios continuos en el ritmo con agresividad siempre, la voz de su cantante es muy similar a la de Tom Angelripper algo que le sienta muy bien al álbum, trabajan muy bien los solos, limpios en el caso de este tema y dotándolo de atmósfera muy oscura.
Precisamente esa es la clave del álbum, esa atmósfera oscura latente durante todo el trabajo combinado con pasajes metaleros que me recuerdan mucho a los Testament y también combinando con un metal mas extremo que recuerda a Onslaught o Sodom. Escoria Humana es como revivar la llama que encendio en su día en Cataluña grandes bandas como Legión o Fuck Off.
On Your Mother´s Face va creciendo con el paso de las escuchas, veloz, agresivo y con un ritmo que va de menos a mas muy clásico y excelente trabajo de la guitarra solista que le da la pizca de técnica al tema. The Worst Is Yet To Come es un tema con el que me quiero quedar con el trabajo de su bajista y como van progresando en esa dinámica atmosférica gracias al labor del guitarrista rítmico, lo mejor del tema es cuando aceleran al máximo.
No estamos muy acostumbrados en España a escuchar un Thrash tan oscuro como el que nos propone esta banda y es de agradecer. Sodomize a Priest es un corte que arranca con ambientación para introducirnos en la historia y que tiene un desarrollo muy teutón que recuerda a los Destruction/ Sodom en todo momento, yo diría que es el tema mas ochentero y el mas logrado del álbum.
El cepo de mi coche es una guarrada de tema que arranca con erupto que define perfectamente lo que es este tema y lo digo en el buen sentido de la palabra. Crossover/ Punk, velocidad máxima... pura guarrada que en directo gustará y que de nuevo nos vuelve a conectar con el pasado y con la música de una banda catalana de Thrash de los ochenta/ noventa los últimos de Cuba.
Epic Hangover es un tema veloz que se planta en un mediotiempo y nos regala sin lugar a dudas el solo de guitarra mas frenético de todo el álbum. God is a Shemale sigue con la tralla y es que no bajan el listón de intensidad en ningún momento.
Buen Thrash el que nos regala esta banda de Tarragona, muy potente y agresivo, por encima de la media y con una mezcla de referencias, mitad Thrash teutón de los ochenta y buscando en las raíces del Thrash catalán y no tan catalán, pienso en los salmantinos President también... un álbum para disfrutarlo al máximo.

Puntuación: 8/10